如果说有一种导演以玩弄观众来娱乐自己，那么他就是大卫林奇。如果说有一种电影用胡乱剪辑来哗众取宠，那么它就是《穆赫兰道》。如果说有一种观众拿不懂装懂来标榜个性，那么他就是在豆瓣上给这部电影五颗星的人。看完穆赫兰道，我很鄙视自己，竟然被两个大美女溜溜骗了近三个小时。因为从一开始我就期待着长得漂亮演技又好姑娘们能给我一出好戏，可惜就这么点要求也成奢望。近三个小时的时间里，我矛盾着，挣扎着，要不是她们脱衣服缠绵了一会儿，我就必须得骂人了。什么玩意？拿谁不识数呢？玩悬念先看看人家《第六感》，玩技巧再看看人家《记忆碎片》。不管什么游戏至少得有个规则吧，不能说不会搭积木结果垒塌了就大言不惭的说自己是抽象玩法。同理，得先学会怎么讲故事才能拍电影呀，反正故事不够技巧凑的逻辑我是不能接受。单看“穆赫兰道”这个蹩脚的故事好像根本就支撑不了近三个小时的叙述，于是就弄碎了翻过来倒过去的讲。相信大卫林奇一定不知道“做人要厚道”这句话，不然他不会这么明目张胆的糊弄人。幸亏他还选到两个靓妹，幸亏他还加了点情色，至少能有限的满足一下我们这颗永远媚俗的心。隔天早晨想在豆瓣上看看这片儿到底怎么回事，没成想又被严重恶心了一下，一帮电影天才在说自己High到不行的观影感受，甚至还成立了什么研究会，探讨用佛洛依德的理论来解析电影，无语了，我亲爱的影迷们，《穆赫兰道》让我有点想骂人你们却让我失去了骂人的欲望。如果一部电影真的需要你们这些天才用渊博的精神分析学知识来讲解我们才能看的懂，那我们为什么不直接去读佛洛依德而非要看电影呢？那点可怜的情色还不足以满足我们和你们一样的对于电影的热情吧。 豆瓣上这些诡异的人和事让我看到的是让大卫林奇也甘拜下风的赤裸裸的讽刺，电影本身是否具备艺术性，值不值得探讨，这些都在可怕的讽刺面前失去了意义。而讽刺本身也许才是值得我们去重视的.其实《穆赫兰道》就像是曾经散掉又被胡乱订到一起可能还缺了几页的书。而且除了有几张美女的半裸画之外书里的故事也没什么意思。可笑的是它被一个人们称呼为影像大师的人订到了一起，这就产生了一种讽刺意味。如果说大卫林奇真的是大师，那我很欣赏他有勇气用砸自己招牌的方式来进行讽刺。但我不知道他要讽刺什么，可能在谈这个话题的时候我就成了他要讽刺的对象。如果我们看了不谈或者根本不看，那么他能讽刺的就只有自己了。可惜我们没能把持住自己不进入他的圈套，这很悲哀。人类对待悲哀有两种态度，一是同情，这很温暖，却会让人更加悲哀。二是讽刺，这不人道，但是却有可能治愈悲哀。但我说的是有可能，讽刺只有在被讽刺对象明确的意识到之后才会发挥其治疗悲哀的作用，如果人们在被讽刺的时候却还用欣赏的眼光去享受这份讽刺，悲哀就会在你愚蠢的叫好声和掌声中迅速膨胀，是你自己让它从一个青春痘慢慢变成头脑里摘除不掉的毒瘤。它会越长越大，直到吞噬你全部的思想。从此，你的一生都要在懵懵懂懂和人云亦云中荒废，你就在不知不觉中成就了自己最大的悲哀。所幸我没有那份能欣赏讽刺的天赋，我只是一时失足被欺骗了。但我觉得自己应该懂得浅尝辄止的道理，还不至于沦落到千古恨的地步。在感受到巨大的讽刺之后，我应该感谢自己的无知。因为无知，我可以在看完电影之后大喊一句“有病！”这也许不重要，但至少痛快。因为无知，我没有被佛洛依德带到被讽刺的人群里面。因为无知，我也许可以有机会走到大卫林奇身边，看着他镜头里被讽刺的人们，和他一起傻笑。